La terracota, del italiano terra cotta “tierra cocida”, es la arcilla modelada y endurecida al horno, fundamento de los trabajos de cerámica, utilizada tanto para recipientes, como para la realización de esculturas y decoración arquitectónica. Incluso en Etruria, durante los siglos III y II a. C., se utilizó para la elaboración de sarcófagos. En Merimde fue empleada desde el cuarto milenio adC.

Desde los tiempos más remotos, la arcilla ha sido para el hombre el material más importante para elaborar objetos. Abunda en la naturaleza y es fácil de modelar simplemente con las manos, sin necesidad de utensilios. La arcilla es una mezcla de minerales con una pequeña cantidad de sustancias orgánicas.

Antes de que se inventara el torno, el hombre modelaba la arcilla con sus manos, preparando una pasta que luego apretaba y lavaba para finalmente dejarla decantar en pequeños recipientes. Una vez hecha esta operación, el amasijo se presionaba hasta darle forma, o bien enrollaba en espiral tiras de arcilla. El torno vino a facilitar el trabajo y ayudó a perfeccionarlo.

Si el objeto requiere para su terminación añadir un asa o un pitorro, estos elementos se incorporan después del trabajo del torno. Una vez terminada la pieza, viene el proceso del secado durante el cual la terracota pierde parte del agua. A continuación se cuece en un horno especial que alcanza poco a poco una temperatura de 1.300 a 1.400 grados. La masa se vuelve más dura y compacta. Una vez terminada la cocción, se deja enfriar despacio.

Para la realización de este trabajo se emplean estos utensilios: torno, horno, varillas y matrices. Con las varillas se hacen los acabados y los relieves cuando la arcilla está todavía blanda. ademas la terracota (del griego tierra) es de color amarilo a causa de su composición.

Tim Walker (nacido en Inglaterra, 1970) con sede en Londres se ha establecido en la vanguardia de la fotografía de moda. Sus imágenes de captura de un momento sublime en el tiempo, evocando un sentido de drama épico y la belleza. Impresionante conjuntos y lugares espléndidos yuxtaponer lo cotidiano con lo absurdo y lo fabuloso, para crear cautivadoras, fotografías originales. Imágenes evocadoras de Tim se llena de matices de textura y el detalle intrigante. Su fotografía innovadora es uno de los más imaginativos y exuberante que se producen actualmente.

Link | Web de Tim Walker

La historia de la mitología griega más horrible que he podido conocer es gracias a Rubens y especialmente a Goya, con estas dos magnificas obras a la vez desgarradoras y violentas. A mi personalmente me gusta más el de Goya aunque el de Rubens me  pare más elegante, a pesar de su dramatismo, quizás porque efecto que consigue con el colorido luminosos de la escuela veneciana a la que admiraba, hay más luz que sombras y  los personajes menos sangrientos.

Un monográfico de Fantin-Latour abre  la temporada de otoño del Thyssen. Setenta pinturas, dibujos y grabados procedentes de museos e instituciones de todo el mundo integran la primera retrospectiva en España del pintor francés Fantin-Latour, que a partir de hoy se exhibirá en el Museo Thyssen.

“Fantin-Latour (1836-1904)” es el título de esta muestra monográfica sobre uno de los pintores franceses más sorprendentes del siglo XIX y que, sin embargo, no obtuvo la celebridad de sus amigos impresionistas Monet y Degas, ya que ocupó un lugar difícil de encajar en la historia de la pintura francesa.

En La Sala Cabrera Pinto de La Laguna (Tenerife) exposición de grabados ‘Picasso: La belleza Múltiple’

Esta selección de obras –alrededor de 60 grabados– recoge, además, las diversas técnicas y etapas de su producción gráfica, donde la idea de la belleza y sus variaciones se convierten en un hilo conductor a través del que es posible recorrer la evolución artística de Picasso. Tras su exhibición en Tenerife, donde podrá visitarse hasta el 15 de octubre, la exposición se podrá ver en el Centro de Arte La Regenta de Las Palmas de Gran Canaria a finales del mes de noviembre, informó la Consejería de Cultura en un comunicado de prensa.

Dos colecciones de grabados forman esta muestra, en la que se puede apreciar la genialidad del artista para retratar su contexto. ‘Caprichos’ es la primera de sus series con 80 láminas que ofrecen una visión satírica de la Corte, el Ejército y la Iglesia, mientras que ‘Desastres’ se publicó 40 años después de su muerte y agrupa temáticas como la guerra y la Monarquía.El teniente de alcalde de Cultura, Xavier Escura, inaugurará hoy esta muestra, que se podrá visitar hasta el 27 de septiembre en la casa Aymat de Sant Cugat del Vallès.